故事介绍

公元2199年，地球因遭到神秘行星加米拉斯的攻击而濒临灭亡的危机。游星炸弹所释放出的放射能污染了地球表面，人类不得已只能逃到地底苟且偷生，连最终希望的地球防卫军宇宙舰队，也在冥王星战役中惨遭全灭。正当人类陷入绝望之际，远在14万8千光年外的伊斯坎达尔星却为地球带来了希望。配备了「波动引擎」的大和号正缓缓地启动，即将展开一场来回29万6千光年的浩瀚旅途……

冥王星越来越近了，为了解除游星炸弹对地球的威胁，大和号于是计划攻击冥王星基地，而加米拉斯冥王星基地司令则打算利用最新武器「反射卫星炮」加以还击。大和号进入了反射卫星炮的射程范围，却因为冥王星上还有其它生物，因此无法以波动炮展开反击。在反射卫星炮集中火力攻击之下，大和号的制动装置开始产生异常，最后沉入冥王星的海底深处……

由于大和号在冥王星一役的英勇表现，终于解除了游星炸弹对地球长期以来的威胁，但也因此引起了加米拉斯帝国大总统德斯拉的注意。脱离了太阳系之后，大和号一路朝着伊斯坎达尔快速前进，却在途中遭遇德斯拉机雷防卫线的阻挠。面对如此庞大的雷区，冲田舰长决定利用机雷部署的间隔直接穿越雷区以节省时间，不料机雷群却悄悄地缩小间隔并团团围住大和号，令大和号陷入动弹不得的险境之中……

大和号以地球与大麦哲伦星云的中间点「巴朗星」为目标努力前进，然而加米拉斯帝国的常胜将军多梅尔却早已在该星域布下重兵以逸待劳。擅于谋略的多梅尔利用巴朗星上的加米拉斯基地为饵，一方面诱使大和号全力向该基地进攻，一方面趁隙遥控绕行于巴朗星轨道上的人工太阳坠落直击大和号。大和号发现此事后随即调头180度企图以波动炮击毁人工太阳，但一切似乎已经太晚了……

经过一番波折之后，大和号终于抵达了大麦哲伦星云，尤其是在收到丝塔西亚所发出的诱导电波时，大和号舰内的紧张气氛顿时消散一空，地球终于有救了！根据丝塔西亚的指引，大和号随即向伊斯坎达尔所在的星域前进，不料在快抵达目的地时诱导电波突然中断，此时映入眼帘的竟是由两个行星所组成的双子星，那就是伊斯坎达尔吗？正当大和号全员陷入疑惑之时，为数庞大的飞弹突然从伊斯坎达尔所在的方向飞来……

创作背景

20世纪70年代，日本结束了战后的困苦生活，经济开始飞速发展。从二战的记忆和军国主义的阴影下摆脱出来，文化也随着经济的发展进入一个新的时代；那个时代，人类开始了新的产业革命、科技逐渐占有生活的全部空间。无数已经成为文明不可或缺的一部分的发明就是在那时产生，计算机也开始为社会发挥实际效力，因美苏争霸而起的探索宇宙的热潮，在1969年阿波罗登月成功后达到顶峰。那是一个意气风发的时代，充满激情热血，相信努力必然带来进步和充满希望的明天。而作为文化的一部分，动画和漫画必然把当时时代的精神淋漓尽致地反映；经过60年代的创业之后，从70年代开始，动漫界逐渐成长，脱离幼稚、变得成熟，同时也开始自己的发展。现在最老一辈的动画监督和漫画家，多是从那个年代开始走上舞台的，Otaku的萌芽是在那时产生，中坚一代也是在那个时候树立了自己的理想、准备开拓未来。

那个时代的精神，正是科技和浪漫。日本的动画监督和漫画作者从战后开始，就已经着手共同开发科幻的空间；阿童木、再造人009、铁人28号，再加上70年代初诞生的伟大魔神系列，应该说，随着1972年，《魔神Z》开创的机器人动画开始扎下脚跟，到了70年代中期，动漫界的SF土壤已经很坚实，加之文艺作品所需要的想象力特别容易和SF合拍，于是，到了1974年，那样一部动画的产生，也就是理所当然。

1974年，西崎义展40岁。他的人生道路是从舞台、音乐的现场制作人开始的，后来和手冢治虫合作，在虫プロ参与了动画的制作，1972年以制片人的身份，跟一个叫富野喜幸的新人——当然他已经叫富野由悠季了——一起把手冢的《小飞龙（海のトリトン）》改编成了动画。顺便一提，这部动画是富野初次担任监督的作品，对西崎义展来说，这部动画也使他初次涉足TV动画界。1973年虫プロ倒闭之后，他又制作了一部叫《ワンサくん》的TV动画；这部动画平平无奇，但在《ワンサくん》制作和完结的同一年，他就和山本暎一开始策划一部新的动画，这部动画注定了将要让多少人在历史上留名，并且真正地开创一个新的时代。

当初西崎义展对这部动画的设想，是一部以讲述“地球遭到危机，人类寻找宇宙中的居住地”为主题的作品，换句话说就是SF版的诺亚方舟；我们知道，日本人从来就不缺危机感，1973年爆发的石油危机使这种危机感得到了现实体现，也许这就是这个企画案最初的来源？——西崎的本行就是舞台和音乐制作人，他从《ワンサくん》开始就在尝试把电影、戏剧和音乐的魅力真正地和动画结合起来。他有了一个广阔大宇宙的浪漫舞台，要达到他的目的，这是一个完美的舞台。为此他还特别找来了著名的科幻作家丰田有恒（他是《铁臂阿童木》和《森林大帝》动画的脚本作者）来帮助做设定，丰田本人也担任监督，使这个科幻世界更加合理、真实；事实上这部动画正是以其真实为构架，才能以此为根基发挥出超凡的浪漫，把人心征服，同时也成为不可动摇的里程碑和经典。

1974年，松本零士36岁。当时他还年轻，但已经在漫画界打拼了很长时间，作为漫画家也已经声名卓著；他的风格这时已然形成，那独特的画风、科幻、唯美和浪漫的气氛一直延续到今天。松本的风格正是西崎所看中的；1974年4月，他找上了松本，请他担任这部动画的美术及人物设定。松本答应了下来；但是，到了6月末，山本暎一去国外取材之后，动画的制作遇到了诸多问题——从《铁臂阿童木》到《森林大帝》的动画都有山本暎一的功绩，没了他的能力制作组实在施展不开——，于是松本零士只好又接下了监督的任务。在此之前，虽然他已经创造了很多大受好评的漫画，但作为动画监督，他还是头一次。——这样，在“制片人兼总指挥”西崎义展的协调下，这部动画的旗下聚集了今天我们看来是，当时亦是极之豪华的阵容：包括松本零士、山本暎一在内，还请来了舛田利雄（《虎！虎！虎！》的导演）当编剧和监督；设定方面有丰田有恒；演出是石黑升，他后来作为《超时空要塞Macross》的监督再次证明了自己的才能；此外，给这部动画做分镜的是富野喜幸和安彦良和！这些名字加在一起，是个什么概念？！尽管有些人当时并不很出名，但这些如雷贯耳的名字在今天听来，不禁令人遐思万千。那是一个只属于那个时代的辉煌；也正是在这些第一代的动画制作人手中，象出现在那艘宇宙战舰前方的星海一样，新的大宇宙的幕布即将拉开。

制作人员

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企画 原案 制作 总指挥：西崎义展

构成：舛田利雄、西崎义展、山本暎一

设定：松本零士

音乐：宫川泰

SF设定 : 豊田有恒